【コンサート】下野竜也/読響 池辺晋一郎、ベートーヴェン、フィンジ＠サントリーホール 2016/04/14(Thu)

読売日本交響楽団
第557回定期演奏会

指揮=下野 竜也
テノール=ロビン・トリッチュラー
合唱=二期会合唱団
池辺晋一郎：多年生のプレリュード
ベートーヴェン：交響曲第2番 ニ長調 作品36
フィンジ：霊魂不滅の啓示 作品29

久々の読響定期。

とある事情で、これから多く通うことができそう。今日はその初日。

今日は2階のRDで聴いた。

とてもよく響く。奏者の顔がよく見えないことだけが残念。

ベートーヴェン以外、超マニアックな選曲。

そのせいか、P席が合唱が乗るため開放されていないにも関わらず、空席が割とあった。

池辺晋一郎の「多年生のプレリュード」は2011年に読響から委嘱された作品で、その時の初演も下野さん。

ハルモニレーレの時もそうだったけど、下野さんは現代音楽の時は分かりやすい棒でキビキビと振る。

それでも決してうるさくならないのは、この曲を知り尽くしているだけでなく、正指揮者として長年オケとの関係があったからであろう。

ベートーヴェンはティンパニこそ小型のバチを使っていたが、それ以外はモダンな奏法。

メリハリと弾力があり、読響の弦、そして金管もうるさくなるギリギリのところで鳴っていた。

でも、圧巻だったのは祈るような、名残惜しい何かを懐かしむようなフィンジであった。

現代の部類に入るフィンジであるが、様々な曲の影響を受けているだけあって聴きやすい。

曲と真摯に向き合い、確かなバトンテクニックで大迫力と、静寂ではトリッチュラーのリリックな声が哀愁を誘う。

こういう、光が当たっていない曲に光を当てるところこそ、シモーノの真骨頂だと再認識したのである。
会場の拍手とブラボーが凄かったといえよう。

またフィンジを聴いてみたくなった。

来週のベルクにも行きたかったが、別なコンサートとバッティングしてしまっているので断念。

余談だが、2階廊下で友人と立っている時に少し足が通路側に出ていただけなのに、「足をかけようした。左側を大けがしているのに、転んだらどうしてくれるんだ」という言いがかりをつけている老婆がいたが、割と有名な当たり屋らしいのでご注意を。

何か巻き込まれたら係員呼ぶというのが良さそうである。

【コンサート】ジャニーヌ・ヤンセン リサイタル＠東京文化会館 2016/02/22(Mon)

ジャニーヌ・ヤンセン リサイタル

曲目
ブラームス：ソナタ第2番 イ長調 op.100
バルトーク：ソナタ第2番
ルトスワフスキ：スビト
ベートーヴェン：ソナタ第10番 ト長調 op.96

ジャニーヌ・ヤンセン(Vn)
イタマール・ゴラン(Pf)

都民劇場のプログラムのひとつ。
残り少なかったが、押さえることができた。

前回のN響ですっかり虜になってしまったヤンセン、今回も圧巻。
特に弱音への暖かみのある音はCDには収まりきらないといえよう。

アンコールはなんと3曲であった。
会場の盛り上がりも絶頂に。

この日は前職の最終出社日であった。
無事よい春休みを迎えられそうだと感じた。

【コンサート】バッティストーニ/都響 二期会 トロヴァトーレ＠東京文化会館 2016/02/18(Thu)

指揮／アンドレア・バッティストーニ
演出／ロレンツォ・マリアーニ
美術／ウィリアム・オルランディ
照明／クリスチャン・ピノー

舞台監督／佐藤公紀
公演監督／直野 資

レオノーラ／松井敦子
マンリーコ／城 宏憲
ルーナ伯爵／成田博之
アズチェーナ／中島郁子
フェルランド／清水那由太
イネス／杣友惠子
ルイス／大野光彦
老ジプシー／杉浦隆大
使者／前川健生

合唱／二期会合唱団
管弦楽／東京都交響楽団

自分としたことが、前半は気付いたら字幕見てても目がうつろで、気付いたら睡眠鑑賞していたのである。
何回踏ん張ろうとしてもダメ。

後半はコーヒーを飲んで復活。

トロヴァトーレとは愛と嫉妬の物語。
タイトルロールが急遽代役で、今回二期会デビューの城さんであったけど、美声で堂々した演技であったといえよう。

曲の盛り上げるツボを押さえたバッティストーニならではの演奏で、アンサンブルもさすが都響。
ホントに前半はもったいないことをしたのである。

マエストロは楽屋口に現れず。
おそらくこの後にある、タワレコでのサイン会に備えて地下の秘密口から脱出した模様。

歌手2名とホルンの岸上さんからサインもらえただけであった。

ちなみに夜は渋谷のタワレコでバッティストーニのサイン会があり、東フィルの来期プログラムについて話してくれたのであった。

【コンサート】P.ヤルヴィ/N響 シューマン、R.シュトラウス＠サントリーホール 2016/02/17(Wed)

NHK交響楽団

第1831回 定期公演 Bプログラム

R.シュトラウス／変容
シューマン／ピアノ協奏曲 イ短調 作品54
R.シュトラウス／交響詩「ツァラトゥストラはこう語った」 作品30

N響のB定期という、サントリーホールでの公演はいつも満席なのだが、水曜日だけカメラ席というものが開放される。
（開放されないこともある）。

この日は午後に休みが取れたので、カメラ席を狙っていったが、思いのほか仕事が延びてしまい、着いたのは16時過ぎ。
それでも既に10人少々人がいた。

当日券は15枚のみ。1人1枚のみとなっている。
自分は13-14番目で、なんとかセーフだと思っていたら、中国人がいきなりもう1人召還してきて、2枚購入して、目の前で売り切れ。

さすがにこれではアンフェアでしょう、と列の写真を見せたところ、かろうじてB席を1枚出してくれた。

あまり国籍で差別はしなくないし、自分は反中、反韓のようなのが嫌いなのでこういうことは言いたくないのだが、やっぱり中国人はマナーを守らないのだなと思った。
ちなみにドイツでも似たようなことがあるらしく、昼間から並んでも買えないため抗議デモが起こることがあると友人から聞いた。

2階の一番奥ではあるが、とても音響がよく、素晴らしい席を出してもらった。
ここの席、日フィルならA席だったと思う。

演奏会は期待に違わず、N響の芳醇な弦がより鮮明に聞こえた。

それに休憩中に友人と親しい職員の方にご挨拶をしたら、名前を名乗ってもいないのに第一声が「先ほどは申し訳ありませんでした」と謝られたのであった。
そして、友人の名前を出したら、楽しそうにお話をされていたのであった。
放送オケで半ば公務員であろうに、こういった人徳のある方がいらっしゃるオケなら、定期会員になると決めたのは一瞬であったといえよう。

（演奏の感想が少なくてごめんなさい）

【コンサート】P.ヤルヴィ/N響 ブラームス、ニールセン＠NHKホール 2016/02/12(Fri)

NHK交響楽団
第1830回 定期公演 Cプログラム

ブラームス／ヴァイオリン協奏曲 ニ長調 作品77
ニールセン／交響曲 第5番 作品50

いつも演奏会で会って終演前も終演後も話す友人がいる。
その人に

#N響はいいぞ

と言われ、さらに日程が被ってしまうことから、チケットを譲ってもらえることに。
パーヴォ・ヤルヴィとN響の演奏会に行くことにした。

久々の歌合戦ホール（NHKホール）である。

このホールは歌合戦などのイベントホールのため音がよくないのだが、3階のRという席をゲットできた。
ここの場所が実に素晴らしかった。
ステージからは遠いので、演奏者の顔はメガネ越しでも見えない。
しかし、音は最高にいいのである。

それにしても、#N響はいいぞ と友人が絶賛するだけあって、本当に凄かったN響。
正直ここまで凄いとは思わなかった。

ヤンセンの演奏はCDやブルーレイなどで聴いているが、ここまで実演では彫りの深い演奏とは知らなかったし、実演でないと素晴らしさが分からないタイプ。
そして、何よりもパーヴォの棒にノリノリで反応するパーカッション、ギラギラした木管、伝統を引き継ぎながらも分厚く有機的な弦。
ベラボウに巧いんだけど、テクニックが前面に出ず、音楽を感じさせるところが最高である。

この日は皇太子殿下が来られたのでサイン会はなし。
それでも長い行列を作り、右往左往するN響の出待ちは他にはなくちょっと不気味さを感じた。

でも、パーヴォ/N響、ヤンセンが素晴らしかったので、それぞれのコンサートに行くことを決意したのであった。

【コンサート】ホップ・ステップ Vol.14 上野 耕平＠管楽器専門店ダグ 2016/02/09(Tue)

ホップ・ステップ Vol.14　上野 耕平

F.シュミット：レジェンド
D.ミヨー：スカラムーシュ
P.クレストン：ソナタ
他

2月に入り、仕事でのゴタゴタもようやく落ち着いて、次への道へ進むことが決まった。

2月最初のコンサートは上野耕平さんのサックス。DACという、新大久保にある管楽器専門店の地下にあるスタジオでの演奏会。
ここに来たのは初めてであった。
きっと9月に上野さんに出会えていなければ、ここに来ることもなかったと思われる。

一番好きだっただったのは、F.シュミット（フローラン・シュミット）のレジェンドという曲。
次に最後に演奏された、長生淳の「ラフォリスム」である。

吹奏楽要素の強い選曲ではあるが、こういう曲に興味が持てるのも上野さんのおかげといえよう。
フランクなトークで会場を笑わせてくれるのも、上野さんの素晴らしいところ。

新しい職場は4月から。その時どうなるか分からなかったけど、4/19(火)のB→Cのチケットを買ってしまったのであった。
その前は東京春祭で今回と同じく黒岩さんとのコンビが見られる。

次回が楽しみといえよう。

【コンサート】山田和樹/横浜シンフォニエッタ オールモーツァルトプログラム＠フィリアホール 2016/01/27(Wed)

横浜シンフォニエッタ 第11回演奏会

山田和樹 [指揮]
菊池洋子 [ピアノ]

オールモーツァルトプログラム
交響曲 第1番
ピアノ協奏曲 第22番
交響曲 第41番《ジュピター》※暗譜による演奏

この日はモーツァルト生誕祭ということで、オールモーツァルトプログラムであった。

普段、なかなかモーツァルトを進んで聴くことはないのだが、菊池洋子さんの演奏で考えを改めた。
以前、セーゲルスタム/読響でモーツァルトのピアノ協奏曲を聴いてからである。

山田和樹さんもプレトークで話していたが、モーツァルトは大好きなのだが、なぜか演奏を聴いていると眠くなってしまう。
すごくよく分かる。
私の場合はCDを聴いていると眠くなってしまうことが多い。

演奏機会が少ない交響曲第1番を経て、これまた演奏機会がさほど多くないピアノ協奏曲第22番を聴いたが、この曲が好きになってしまい、終演後にCDを買ってしまったのであった。

暗譜で演奏された、モーツァルトの「ジュピター」は至福のひと時であった。
「モーツァルトってこんなに愉しいのか！！」というのが、ヤマカズさんの演奏からは感じられた。
横浜シンフォニエッタのメンバーがノリノリで楽しそうに笑顔で弾いている。メリハリがあり、表情が豊かであり、とても暗譜とは思えない。
というか、暗譜だからこそ、曲に共感できるのか。
特に第4楽章は忘れられない演奏。コーダの力強さと躍動感。
会場は湧きに湧いて、アンコールはまた第4楽章だった。

なんでも生演奏が最高であるが、モーツァルトこそ生で聴くのがよいと思えたのであった。CDだとどうしても眠くなりがちなのでｗ